但是驹的洁净并不是一简单的安安静静的洁净，她是一个充满矛盾的人：时而宁静忧郁，时而烈奔放；时而温柔顺从，时而倔激烈；她有少女的纯洁，也有艺伎的放浪；既有优的举止，又有野的表现。驹是有血有、真实可的，而不是平板、单调和概念化的。她的喜怒哀乐都活生生地浮现在读者前。

从总来看，驹的形象是笼罩在红调之中的，浑都焕发着青与活力。“岛村正陷在虚无缥缈之中，驹走了来，就像带来了和光。”《雪国》中的这句话并不仅仅是一个场景或细节描写，它是对岛村与驹这两个生命状态的暗喻。岛村既没有目标又没有追求，他迄今为止的生命以及未来的人生就像是一场虚无，而驹红扑扑的脸颊在小说中不时地闪现。有时，她的“睑和颧骨上飞起的红透过了的白粉”，使她在“雪国之夜的寒峭”中仿佛“给人带来一”。室内的光线明亮时，她的“绯红的脸颊”异常清晰，以至使“岛村对这醉人的鲜艳的红，看得了神”。岛村以为如此通红的脸，一定是被冻成这样的，但驹说：“不是冻的，是卸去了白粉。”每当她“用冷霜除去了白粉，脸颊便两片绯红”。也就是说，这鲜艳的颜，正是驹的本。

当她靠在岛村怀里时，岛村的觉是：“多温啊。”而且，她总是“一钻被窝，上就到一直窜脚尖”。正如驹自己所说，她“天生就是温的”。在岛村看来，驹“简直像一团火”，驹也毫不讳言地说自己是“火枕”，会把岛村“灼伤的”。在雪国的严寒与素白的映衬下，红的灼的驹显得格外艳丽动人，正如作品中所写的那样，“山中的冷空气，把前这个女脸上的红浸染得更加艳丽了”。川端康成把驹红红的脸颊和一片雪的旷野同时叠映在一面镜之中，以红白的烈差，象征着严峻生活中驹执著的生命。正是这份执著震撼了岛村，使这个空虚的人到了什么是真实：“……岛村闭着睛，一阵气沁脑门，他这才直接受到自己的存在。随着驹的激烈呼，所谓现实的东西传了过来。”

但是，驹并不是一味地表现为与火，在她的神世界隐藏着某冷静。正如小说中所写的那样：“倾心于岛村的驹，似乎在上也有某内在的凉。因此，在驹上迸发奔放的情，使岛村觉得格外可怜。”有时驹也以冰冷的姿态现。岛村第二次到雪国跟驹见面时，驹在长廊尽的拐角亭亭玉立地站着，衣服的下摆铺展在乌亮的地板上，“使人有一冷冰冰的觉”。虽然驹的是炽的，但发却是冰凉的，当她的发碰到岛村时，岛村脱说“噢，真冷啊，我一回摸到这么冰冷的发”。驹的整个神世界就凝结在她炽的和冰凉的发丝上。川端康成成功地把一个格复杂的艺伎形象立地塑造来。

随着故事的展开，驹在岛村心目中的圣洁形象慢慢地被打碎了，原有的那神秘消失了，于是岛村开始把另一个女叶作为崇拜偶像。川端康成似乎在告诉人们，艺伎的就在于朦胧的可望而不可即的那状态，一旦得知真实的艺伎，就会陷幻灭。

《雪国》中的岛村已有妻室，由于无法排遣自己无所作为、坐祖产的空虚，才转而从艺伎的上寻求安，这格局已经规定了男女主人公不平等的前提。表面上岛村似乎上了驹，而实际上他却把驹满腔真挚、烈的看作是“单纯的徒劳”。他明知驹倾注在自己上的终将难以实现，却屡屡让她产生希望，并满足于她对自?