李谦果断，问他：“想好怎么改了吗？”

刘承章沉默了片刻，字斟句酌的，终于开说：“我想把你那个《画》那一篇，改一下。不知行不行？”

李谦张了张嘴，但最终还是缓缓，“也行吧！那就再说！”

果然嘛，这才是刘承章。

他能觉到刘承章是真的有抗拒这电影。

也对，刘承章虽然是现代技术派的导演，但他却似乎是并不喜现代都市啊、机械之类的东西，他更喜用先的技术去展现一些东方的传统学。

李谦闻言愣了一下，然后笑了起来。

李谦没有话，很认真地听他絮絮叨叨地说他对《画》的想法。

很多特别有觉的画面。

总之，他自己已经是各纠结。

刘承章又犹豫了半天，才缓缓地：“我目前的想法，是觉得你原来的故事，太简单了，整个规模，也小了儿，不太方便电影化。所以，我目前的思路是，把故事化一，再稍微扩大化一。比如，我觉得可以把故事的背景地设在南方，可以是唐朝，也可以是宋朝、明朝，都行。我更喜宋朝，一个文人的朝代。然后，我目前正在考虑反派大BOSS的事儿……”

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一电影开拍之前，如果导演不去纠结故事，那他该去纠结什么？

这也是他一直以来都特别擅长的。

这才是他的风格，这才是他的路数。

妖怪。

顿了顿，似乎是觉得自己直接拒绝了李谦的邀请有太不柔和了，又略显尴尬地补充了一句，“投资太大了，我现在有不敢玩，更何况你还要拍3D的话，这个技术我完全不熟悉。……我就算了！”

但是李谦却异常的欣喜。

而且说实话，在自己无暇分的情况下，李谦还是真的很希望刘承章能接过这电影的——刘承章的“鬼才”，绝不是说说而已，李谦相信，只要自己把好关，在一个合格的商业故事的基础上再让刘承章去发挥，届时有明湖文化的各技术作支持，这将是一能够很好地沿着《阿凡达》开来的路，继续扩大3D电影影响力的商业制。

于是，他问：“那你想拍什么？”

他的重是：江南的烟雨画船，钱塘江的大，一个妖艳的、善于迷惑人心的妖怪，和一个一正气的书生。

众所周知，在李谦的电影崛起之前，刘承章一直都是国内最著名的技术派导演，他非常喜使用当时才刚刚开始在好莱坞冒的一些新科技，并在十年之前就预言了未来必然是电影特效的天下。

对于刘承章这技术派，和一直以来以善于拍江南风韵而著称的导演来说，当他把一电影开始之初的重，和纠结的

能听得来，关于这个故事，他应该是已经思考了很久了，绝非一时的心血来就想拍这个故事，而是在经历了两次失败之后，开始很认真的去考量一个新故事的平衡——当然，他应该是还没有彻底定下这个故事该怎么讲，因为他很多思路甚至是自相矛盾的，说起话来也有些颠三倒四。

“我……还是算了，这片我不太兴趣。”

但这个时候，刘承章几乎没有太久的考虑，就摇了摇。

只是需要稍微给他一制约，让他先把故事捋好就好了！

他犹豫着是否要引一个正室夫人的因素，但又害怕会讲成一个大妇和小三撕的故事，他又犹豫着是否把这个画妖设定成是受了情伤而化妖，而男主角那个书生，又正好是前世伤害了她的那个男人的转世。

而《剑仙》和《飞天》这两电影的试验，虽然难言成功，但当今国内，要说商业大片、特效，他的确是除李谦外的不二人选了。

这样的全球通杀的商业制，李谦当然希望能给一个中国导演来，一方面可以助他一战成名，另外一方面，也希望借由他的手，能够带给中国电影人更多的思考和成功的范例。

他就是喜拍中国的东西，尤其喜古典的东西。

剑客，和尚，剑仙。

“现在这个时候我虽然不是完全没时间，但想要投百分百的力去一新电影，还是这样投资很大的商业电影，力还是不允许的，我必须先保证手里的这片的后期万无一失。所以，这肯定是一特别追求视觉效果的电影，投资可以据你的要求来预算，另外，我计划让这片也照3D-IMAX的规格拍。想不想玩这一把？”

但是，他说这个妖怪不可以最后的大反派，而是应该借由这个“不知人心有善，只知人心极恶”的妖怪，引一些人的因素，对人，对妖，行一些人情和情方面的拷问。并借此引故事的转折。

所以，认真总结一下的话，他大约是那喜“用世界技术，讲中国故事”的导演——当然，李谦很欣赏、很喜，他此前只是不知刘承章会比较讨厌这个机人的故事。