一个是3d的动画直接调就好了，本就算完成了这个过程了，就算有这个过程，也跟一般的法有所不同。

以前的话大多用手绘，而且着重用2d表现3d的立，就是害怕到最后了问题。不过未来认为随着时代的发展，直接用3d来可能更加多。

假如一个监督很着急，绘画平又还是个小学生平，了几个不明品放在那里。原画去画就抓瞎了，不知这是人还是呢。

在欧，大片已经习惯用3d先建模一个预览。因为有些镜，比如千军万，总不能拍的不好，说再来拍一遍。所以一定要再前面就先调节好。再比如特效和合成，好莱坞大片的背景大多是后面加的，没有加之前，导演就必须要有一个大概的映像，他总不能完全靠脑补来觉得效果好不好吧。

“其实我最擅长的还是修图还原。对于分镜本的能力并没有那么。”

原本，这个过程是不存在的。

但是到了现在的时代，甚至还有外包这样的事情。

“竟然将这黏黏糊糊的状态都表现来了，不过呢，还是有问题。”

然后她伸了手指，在画上比划着。

layout即是构图，也叫设计稿。一般是作画监督或者非常力的原画才有资格去画的，是将分镜稿演变成详细的画面。原画就是对着layout来画，这是为了弥补监督的绘画平。而且，作为监督不可能将所有的一切都详细而正确的描绘来，如果直接画了一个分镜。原画可能甚至无法理解。

所以这个时候就需要一个标准了，当然layout不是据所有的分镜来的，全都上肯定来不及，所以只会在最关键的画面上画一个标准，原画有了这个标准，画画的时候心里就有数了。

忽然，她的手停了下来。

分镜。”未来将分镜稿递了去，过了好一会儿天原惠才反应过来，匆忙接过了画稿，连续翻着。

“上的话就可以当图，几乎能够当layout使用了。”

“缺少了重量。”

而监督看到这个，也对之后的效果，自己的分镜怎么样心里有数了。如果觉得哪里不合适就可以修改。如果觉得可以就通过，然后发到原画那里下一个环节。

以往的老监督，本都是画画的超级手，而且制作也是一把手，自己画什么自己清楚，而且其他人也一就能看来。作画的时候也是十分的细致微，工作室也不大，所以沟通起来十分清楚。

未来注意到她的手指十分白皙，看上去很漂亮。

未来不禁低下了说：“您说笑了，这怎么可能？”

一个是简单至极的动画，又重复了几百集，就那么简单的场景，早已经在场景设定和人设定中现了，各姿势早就有了标准。如果这样也会画崩，那个原画还不如早回家地去。

本章已阅读完毕(请击下一章继续阅读!)

“这个弧度很漂亮。”天原惠看着的正是那张女主角正在倒，从上倾泻而下，全透的觉。

这个环节是动画之中至关重要的一环，不过在天朝却不怎么被需要。

天原惠的指尖，向了女主角的袖角。